Copyright C. Meurisse (scénario. dessin, couleurs – avec I. Merlet) / Ed. Dargaud – 116 p., 22,50 € – Depuis le 29 octobre 2021.

Carnet de voyage d’une auteure. En 2018, Catherine Meurisse séjourne une première fois à la villa Kujoyama de Kyoto (l’équivalent de la villa Médicis à Rome) afin d’observer les coutumes autochtones , peindre la nature, et ce qu’elle appelle, « renouveler sa banque d’images ». *

La nature est ici magnifiquement retranscrite par l’auteure de cette œuvre forte et belle, dont l’apparente simplicité cache une réflexion profonde sur la place de l’Homme dans la nature et sur son recours à l’art pour lutter contre l’évanescence des êtres et des choses.

Celui qui vient vers elle réside également à la villa Kujoyama. il est à la fois peintre et poète. Il recherche cet état d’impassibilité qui permet de s’attacher à l’essentiel, comme le fait celui qui compose un haïku. En effet, pour bien des artistes japonais, la création, en tant que processus, prime sur la création en tant qu’œuvre achevée.

Qui est Nami, la jeune inconnue dont le peintre-poète souhaite faire le portrait ? Une Sentinelle ? Un de ces personnages qui appartiennent à la littérature universelle ? Ou tout simplement, le fruit de ses propres chimères dans lesquels il a entraîné la dessinatrice de la villa Kujoyama (à moins que ce ne soit l’inverse).

Nami n’est en tout cas pas un modèle facile à saisir ; elle semble être en communication avec les éléments naturels et capable de détecter les signes précurseurs d’un typhon dans les plis d’une vague. Elle envoie ensuite l’un de ses nombreux époux au secours de ce qui a été ou va être dévasté. Nous pensons bien sûr à La Vague géante d’Hokusai (1830) qui engloutit barques et pêcheurs. Nous sommes plus proches encore de l’univers de l’écrivain Natsume Sôseki (Oreiller d’herbe ou le Voyage poétique), qui a inspiré à Catherine Meurisse l’écriture de ce livre, ou encore, de celui du grand Hayao Miyazaki ou d’Isao Takahata, qui dans Pompoko (1994) remet à l’honneur les divinités que sont les Tanuki, dont l’auteure va croiser l’un des représentants peu après son arrivée.

Superbe !

Anne Calmat

En 2019, Catherine Meurisse séjournait pour la seconde fois au Japon, au moment où le typhon Hagibis a dévasté la région de Kantō, près de Tokyo.

Catherine Meurisse est née en 1980.
Après un cursus de lettres modernes, elle poursuit ses études à Paris, à l’École nationale supérieure des arts graphiques (école Estienne), puis à l’École nationale supérieure des arts décoratifs.
En 2005, elle rejoint l’équipe de Charlie Hebdo‘. Elle dessine également pour des magazines et des quotidiens, comme Libération, Marianne, Les Échos, Causette, Télérama, L’Obs… et illustre des livres jeunesse chez divers éditeurs (Bayard, Gallimard, Nathan, Sarbacane…).
Elle signe plusieurs bandes dessinées, parmi lesquelles « Mes hommes de lettres » (Ed. Sarbacane, préfacé par Cavanna) : ou comment faire entrer avec humour toute la littérature française dans un seul album, « Savoir-vivre ou mourir » (Ed. Les Échappées, préfacé par Claire Bretécher) : guide hilarant des bonnes manières enseignées par la baronne Nadine de Rothschild, « Le Pont des arts » (Sarbacane) : récit d’amitiés tumultueuses entre peintres et écrivains, ou « Moderne Olympia » (Ed. Futuropolis), une relecture jubilatoire du mythe de Roméo et Juliette, au musée d’Orsay, sur fond de comédie musicale.
Aux Ed. Dargaud, elle publie « Drôles de femmes« , en collaboration avec Julie Birmant, un recueil de portraits de femmes du spectacle, telles que Yolande Moreau ou Anémone, ainsi que « La Légèreté« , récit de son retour à la vie, au dessin et à la mémoire, après l’attentat contre ‘Charlie Hebdo‘.
En 2016, elle sort également, toujours chez le même éditeur, « Scènes de la vie hormonale« , et en 2018 « Les Grands Espaces« . En 2019, avec « Delacroix« , Catherine Meurisse s’invite dans les souvenirs d’Alexandre Dumas et de l’amitié qu’il a tissé avec Eugène Delacroix et en offre une adaptation toute personnelle.
En janvier 2020, elle devient la première dessinatrice élue à l’Académie des Beaux-Arts, section Peinture.

Dans son précédent album intitulé Au plus près, la dessinatrice Anneli Furmark,  l’une des voix les plus importantes de la bande dessinée suédoise, avait adapté le roman de la norvégienne Monica Steinholm, qui traite de l’homosexualité masculine. Elle aborde ici le thème de l’homosexualité féminine.

Le personnage principal du récit est Élise, la cinquantaine, mariée depuis plus de 20 ans et mère de deux enfants devenus adultes. Un soir, elle se rend à une fête où elle croise la route de Dagmar, également en couple, mais avec une femme. Le courant passe instantanément. Pendant tout le reste de la soirée, Élise cherche son regard : elle ne tardera pas à réaliser que, bien qu’elle aime Henrik, toutes ses pensées sont désormais tournées vers Dagmar. Tout le processus amoureux est décrit avec finesse. Dagmar va-t-elle la rappeler ? Élise se sent comme une ado peu sûre d’elle, ses imperfections physiques, ses rondeurs lui semblent des obstacles insurmontables à un bonheur possible.

Bien que leur passion, déguisée en complicité amicale, soit réciproque, et qu’Élise s’en soit ouverte à son mari, aucune des deux femmes n’est prête à quitter sa famille. Mais cette révélation a mis à jour des failles dans le couple que forment Élise et Henrik, et les complications surviennent lorsqu’il tombe à son tour amoureux d’une jeune étudiante et qu’il divorce. Cependant que Dagmar refuse de rompre avec sa compagne…

À travers l’histoire douce-amère de ces deux femmes et de leurs questionnements, Walk me to the corner illustre avec subtilité le panel d’émotions qui les traversent et ce qu’implique de quitter la sécurité d’une vie toute tracée pour se jeter dans l’inconnu pour aimer coûte que coûte.

Anna K.

Anneli Furmark est née en 1962 à Vallentuna et a grandi à Lulea (Suède). Elle a fait ses études à l’Académie des Beaux Arts d’Umea, où elle est ensuite devenue enseignante. Peintre et autrice de bandes dessinées, elle a publié son premier livre en 2002. Elle a participé à de nombreuses anthologies et réalisé sept romans graphiques à ce jour. Son travail a été primé à deux reprises au festival de Kemi, en Finlande. Son premier livre publié en France, Peindre sur le rivage (Les Éditions de l’An 2, 2010) a été suivi de Centre de la Terre (çà et là, 2013), puis de Hiver Rouge (çà et là, 2015, Sélection Officielle Angoulême 2016), Un soleil entre des planètes mortes (çà et là, 2017 – v. Archives) et Au plus près (çà et là, 2018). Anneli Furmark vit à Umea.

Depuis le 04 novembre 2021 – © Jean-David Morvan (scénario), Bruno Bazile (dessin), Sauvêtre (couleurs), Philéas éd. 88 p, 15,90 €

En ce 22 juin 1889, Paris est en fête. Le centre d’attraction n’est pas seulement la deuxième Exposition universelle, qui commémore avec éclat le centième anniversaire de la Révolution française, mais aussi l’ouverture aux visiteurs du premier étage de la tour Eiffel. Certains prétendent y avoir aperçu les tours de la cathédrale de Chartres, cependant que d’autres, plus mesurés, préfèrent repérer les monuments chers à leurs cœurs.

On se plaît à flâner dans le Paris des années 1890-1900, celui des voitures à chevaux, des marchandes des 4 saisons, on y croise des écrivains, des peintres impressionnistes, on imagine l’effervescence autour du Champ-de-Mars en cette fin du 19è siècle, les conversations, les enfants courant d’un pavillon à l’autre, l’enthousiasme dont ont bénéficié les exposants venus du monde entier…

Mais revenons à nos moutons. Parmi les anonymes qui se pressent contre la rambarde du premier étage de la tour Eiffel, une certaine Eugénie Patinot est prise d’un malaise, elle s’effondre et passe rapidement de vie à trépas après avoir affirmé qu’une abeille venait de la piquer. Un décès qui sera bientôt suivi de plusieurs autres, selon le même scénario. Si bien que l’hypothèse de la piqure d’insecte ne fait pas fait long feu, d’autant que le lecteur attentif se souvient qu’une mésaventure semblable est arrivée d’entrée de jeu à un quidam venu admirer le show du colonel Cody, dit Buffalo Bill (v. planche.7).

Du pain béni pour le nouveau quotidien, Le Passe-partout, dirigé de main de maître par son rédacteur en chef, Marius Bonnet, dont les collaborateurs se trouvent justement à quelques pas du drame. Parmi eux, le tout récent critique littéraire du Passe-Partout, Victor Legris, libraire rue des Saints-Pères. À qui profite le crime ? Ou plutôt à qui vont profiter les crimes, l’hypothèse de coïncidences successives étant exclue.

Féru d’énigmes, Legris mène sa propre enquête. De fausses notes en vraies-fausses pistes, il finira par découvrir l’identité de l’assassin, avant de se lancer dans une nouvelle enquête* en compagnie de la belle Tasha Kherson… qu’il a rencontrée au premier étage de la tour Eiffel.

Anne Calmat

• Intitulée La Disparue du Père-Lachaise (à paraître).

Les douze nouvelles qui composent ce volume s’inscrivent dans une période sombre de la vie de Yoshiharu Tsuge.

Alors qu’il approche de la quarantaine, le mangaka apprend que sa femme est atteinte d’un cancer. Il bascule alors dans une intense détresse et se retire de la vie publique, assailli par des ténèbres intimes.

La nécessité pousse cependant Yoshiharu Tsuge à reprendre le travail, mais son inspiration est entravée par son état émotionnel.

Mais même dans ce moment d’extrême abattement, il n’a rien perdu de son exigence, les histoires qu’il écrit alors sont le reflet de ses émotions tortueuses. Il s’inspire dans certains albums de sa vie de couple et de ses voyages pour apporter un ton plus léger à ses récits, cependant que l’emprise du réel se fait de plus en plus suffocante et que les angoisses qui le hantent depuis de nombreuses années se cristallisent à travers ses cauchemars, qui deviennent parfois le sujet de plusieurs histoires. Des histoires empruntes de fantasmes pornographiques violents, comme c’est ici le cas.

Au milieu de tous ses rêves inquiétants, certaines histoires plus apaisées viennent contrebalancer la noirceur de ses récits…